Rzeźbiarka i projektantka urodzona w 1985 roku w Lechowie w Górach Świętokrzyskich. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu, wykładowczyni warszawskiej School of Form SWPS, członkini Nów. Nowe Rzemiosło, dwukrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Prowadzi autorską pracownię w Warszawie, gdzie tworzy głównie wielkoformatowe rzeźby i obiekty użytkowe z drewna. W swojej pracy skupia się na doświadczeniu materialności świata. Szuka specyficznego sposobu istnienia przedmiotów w wobec przestrzeni i względem człowieka. Często wykonuje obiekty które są ciężkie i nieporęczne lub bogate w detale i faktury, przez co niemal wymuszają kontakt fizyczny. Funkcja przedmiotu niekiedy bywa jedynie usprawiedliwieniem dla jego powstania; forma zaburza funkcję i sprawia, że staje się ona środkiem artystycznego wyrazu podobnie jak kształt czy kolor. Jej prace były prezentowane na wystawach w Polsce, Europie, USA i Azji Południowo-Wschodniej, m.in. w Austrian Cultural Forum w Nowym Jorku, Lapidarium of the National Museum w Pradze, Ditchling Museum of Art + Craft w Anglii, NOMUS – Nowe Muzeum Sztuki w Gdańsku, a także na licznych festiwalach i targach m.in. Milan Design Week, Wanted Design Manhattan, Collect Art Fair w Londynie, Łódź Design Festival, Stockholm Furniture and Light Fair.
Rzeźbiarka i projektantka urodzona w 1985 roku w Lechowie w Górach Świętokrzyskich. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu, wykładowczyni warszawskiej School of Form SWPS, członkini Nów. Nowe Rzemiosło, dwukrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Prowadzi autorską pracownię w Warszawie, gdzie tworzy głównie wielkoformatowe rzeźby i obiekty użytkowe z drewna. W swojej pracy skupia się na doświadczeniu materialności świata. Szuka specyficznego sposobu istnienia przedmiotów w wobec przestrzeni i względem człowieka. Często wykonuje obiekty które są ciężkie i nieporęczne lub bogate w detale i faktury, przez co niemal wymuszają kontakt fizyczny. Funkcja przedmiotu niekiedy bywa jedynie usprawiedliwieniem dla jego powstania; forma zaburza funkcję i sprawia, że staje się ona środkiem artystycznego wyrazu podobnie jak kształt czy kolor. Jej prace były prezentowane na wystawach w Polsce, Europie, USA i Azji Południowo-Wschodniej, m.in. w Austrian Cultural Forum w Nowym Jorku, Lapidarium of the National Museum w Pradze, Ditchling Museum of Art + Craft w Anglii, NOMUS – Nowe Muzeum Sztuki w Gdańsku, a także na licznych festiwalach i targach m.in. Milan Design Week, Wanted Design Manhattan, Collect Art Fair w Londynie, Łódź Design Festival, Stockholm Furniture and Light Fair.
Fragment 2.2
by Anna Bera
Very Even Stillness (F1)
by Anna Bera
Very Even Stillness (E1)
by Anna Bera
Very Even Stillness (E2)
by Anna Bera
very even stillness (medium) poplar F2, 2024
by Anna Bera
Fragma
by Anna Bera
fragment 1965
by Anna Bera
fragment 7.1
by Anna Bera








